HOME

ARTISTIEKE VOORSTELLING 'Huis voor Kunst' Art Borgloon

Zondag 7 februari vond in de Gasthuiskapel te Borgloon in een gezellige ‘Loungesfeer’ de voorstelling plaats van het artistieke werkjaar 2016 van het ‘Huis voor Kunst ‘ Art Borgloon plaats. Kunstenaars en kunstliefhebbers maakten er kennis met de organisatie, en kregen een voorsmaakje aangeboden van wat er in 2016 getoond wordt in de Gasthuiskapel. Na de turbulente ontwikkelingen in 2013 werd er onder impuls van Jos Herck ( artistiek coördinator ) een nieuwe adviesgroep gevormd met enkele leden van de vroeger artistieke adviesgroep, aangevuld met nieuwe leden die hun sporen al binnen de artistieke scene verdiend hebben. De huidige groep telt 6 leden die instaan voor de selecties en de realisaties van de jaarlijkse tentoonstellingen in de Gasthuiskapel. Dirk Lambrecht, Herman Van den Boom, Patrik De Wolf, Marc Pirard en Guy Steegmans onder de leiding van Jos Herck als ( artistiek coördinator ).

Anton Cotteleer JESSICA'S SHAME

Anton Cotteleer “Jessica’s shame”.Anton Cotteleer combineert bepaalde kenschetsende elementen uit zijn recente plastische onderzoek tot een gesublimeerde beelden en knoopt zo aan bij zowel een geleerde als populaire traditie. Liever dan hun vormen te valoriseren door de elegantie ervan te benadrukken, kiest hij ervoor om ledematen te amputeren en zo beelden te creëren waarvan de kracht en de harmonie berusten op de versmelting van lichamen. Wie denkt smaak in pacht te hebben, doet Cotteleers beelden af als kitsch. Tegenstanders van deze goede smaak houden dan weer van het uitgesproken subversieve karakter ervan. Aan de basis van Cotteleers interesse voor het fragmentarische en het monochrome liggen de beeldhouwwerken uit de klassieke oudheid, die meestal fragmentarisch en zonder hun oorspronkelijke polychromie tot ons zijn gekomen. Omdat deze zijn tentoongesteld in musea die hun behoud waarborgen, ontsnappen ze al eeuwenlang aan amoureuze pogingen om hen innig te strelen. Dankzij hun kleurrijke, fluweelzachte huid krijgen de beelden van Cotteleer iets losbandigs.

Jorden Boulet 'Alors on Dance 2.0: Yardenit'.

Jorden Boulet toont tijdens deze tentoonstelling een nieuwe installatie ‘Alors on Danse 2.0: Yardenit’. Deze installatie sluit aan op de vorige installatie ‘Alors on Danse’. Deze installatie was tentoongesteld in de Herkenrode kazerne op EXIT ’15 en heeft de Wanatoeprijs 2015 gewonnen. Jorden Boulet toont een grote wand die hij centraal plaatst in de tentoonstellingsruimte. De zijde van de wand die als eerste in het oog van de toeschouwer springt getuigt van een idyllisch karakter. Een paradijslijk landschap wordt getoond met verschillende attributen zoals kleurrijke schilderijen, een aangelegd strand, opblaaspoppen, kitscherige objecten,… De installatie straalt een rooskleurige en geseksualiseerde sfeer uit. Deze idyllische sfeer draagt echter een bijkomende negatieve connotatie. Het (schijn)ideaalbeeld is een clash van symboliek en een samenkomst van diverse culturen die de hedendaagse spektakel-samenleving een morele spiegel voorhoudt. De andere zijde van de wand oogt minder ideaal en toont een blik achter de schermen. Jorden Boulet wil aantonen dat het ideaalbeeld, een schijnwerkelijkheid is.

NIKO HENDRICKX " STRANGE FRUIT"

"StrangeFruit" Een installatie van Niko Hendrickx.Het opbouwen van een tentoonstelling is voor beeldend kunstenaar Niko Hendrickx altijd weer een boeiend proces: de lege ruimte nodigt hem uit om verschillende werken met elkaar te combineren en te presenteren als één installatie. Hij beperkt zich in zijn oeuvre niet tot de traditionele kunstvormen en technieken, maar kiest vaak voor een cross-over met multimedia. In deze tentoonstelling verbindt de kunstenaar de installatie 'Imaginary Landscape of a Robot in Denial' met 'The Fruit Bowl' schilderijen uit de reeks 'Slow Frame Paintings'. De gekozen combinatie schept een nieuw visueel geheel en bij het betreden van de kapel bevindt de toeschouwer zich meteen midden in de installatie: hij wordt uitgenodigd om het geheel van binnenuit te ervaren. Hendrickx’ robotsculpturen confronteren ons met een toekomstbeeld waarin robots geëvolueerd zijn tot machines met menselijke trekken: ze wensen zich zelfs te onderwerpen aan het vergankelijke van ons bestaan. Een eerste videowerk toont menselijke handelen na de daad.

d'Ursel & d'Ursel " DEUX PERLES " van 29 maart tot en met 3 mei, zaterdag, zondag en Paasmaandag geopend van 14.00 u tot 18.00 u

d'Ursel & d'Ursel " DEUX PERLES " Fotografie en Film.

Henri d’Ursel, cineast.

Henri d’Ursel werd geboren in 1900. In de jaren 20 woonde hij in Parijs. In 1929 schreef hij het filmscenario voor de surrealistische film La Perle, onder het pseudoniem Henri d’Arche. De film is gebaseerd op een verhaal van schrijver Georges Hugnet, die hij toevallig ontmoet had in een Parijs café. Het resultaat van deze samenwerking is een Belgische surrealistische film gemaakt in Parijs. Terug in Brussel was hij betrokken bij verschillende initiatieven in relatie tot de Belgische film. Hij was bevriend met Henri Storck en 25 jaar lang vice-president van het Koninklijk Belgisch Filmarchief.

Roland d’Ursel, fotograaf.

Inhoud syndiceren
Comments